Las izložbe dizajna Postali su jedan od najboljih kulturnih planova Za one koji uživaju u umjetnosti, kreativnosti i impresivnim iskustvima. Od muzejskih izložaka koji kombiniraju tehnologiju i pripovijedanje do sajmova prepunih jedinstvenih komada, dizajn se sada odvija u galerijama, palačama, kulturnim centrima, pa čak i na ulicama ispunjenim urbanom umjetnošću koja ponekad prolazi nezapaženo.
Na ovoj turi ćete pronaći izložbe dizajna, sajmovi, privremene izložbe i muzejski projekti Ovi su projekti oblikovali protekle godine u gradovima poput Madrida, Barcelone, Valencije, Granade, Tora, Valladolida, pa čak i međunarodnih mjesta u Latinskoj Americi i Europi. Vidjet ćete projekte koji istražuju tekstilnu memoriju, metaverzum, videoigre, znanost, film, fotografiju i luksuzni dizajn interijera, a svi dijele zajedničku nit: dizajn shvaćen kao alat za eksperimentiranje, učenje i uživanje.
Fiesta Design: dizajn kao slavlje i zajedničko iskustvo
Fiesta Design nudi drugačiji i pristupačan način upoznavanja dizajnaUdaljavajući se od ideje hladne i distancirane izložbe, nudi širok program aktivnosti i prijedloga koji pozivaju javnost da se uroni u okruženje povezanosti, eksperimentiranja, inspiracije i otkrića.
U ovom kontekstu, dizajn se doživljava kao kolektivno iskustvo u kojem javnost ne samo promatra, već i sudjelujePropituje, testira materijale, interagira s instalacijama i dopušta sebi da ga iznenade nekonvencionalni formati. To je način razumijevanja dizajna koji je usko povezan s igrom, znatiželjom i suživotom disciplina.
Ideja je da posjetitelj može razgledati dugi popis vrlo raznolikih prijedlogaOd senzornih instalacija do prostora za refleksiju, uključujući male intervencije koje transformiraju percepciju prostora. Sve je to uokvireno u okruženje koje nastoji srušiti barijere između stvaratelja i gledatelja.
Sjećanje, tekstil i muzeji: Patricia Esquivias i vez kao narativ
U okviru projekta „Sjećanje, tekstil, muzeji. Sirotinje skrbi“, koju promoviraju Opća poddirektorat državnih muzeja i Opća poddirektorat vizualnih umjetnosti i suvremenog stvaralaštva Ministarstva kulture, ističe prijedlog umjetnice Patricije Esquivias u Nacionalnom muzeju dekorativne umjetnosti.
Izložba pod nazivom „Al puro ver se ve“ može se posjetiti do 25. siječnja na 4. katu iz muzeja, s besplatnim pristupom za javnost. Popraćen je dodatnim materijalima kao što su priopćenje za medije, dosje i posebna mikrostranica na kojoj su detaljno opisani projekt i njegov istraživački proces.
Ovaj opći program uključuje Muzej kostima CIPE, Nacionalni muzej romantizma, Nacionalni arheološki muzej, Muzej Amerike i Nacionalni muzej dekorativne umjetnosti, svi oni recenziraju svoje kolekcije tekstila iz suvremena perspektivaCilj je spasiti ono što obično ostaje u pozadini zbirki, one „slumove pažnje“ koji rijetko zauzimaju središte izložbenog diskursa.
U slučaju Esquiviasa, središnji fokus projekta je posebno složena tehnika vezenjana kojem su prednja i stražnja strana djela identične. Riječ je o dobro poznatom fes vezivu, koja se pojavljuje i u Calerueli (Toledo) pod nazivom "maurski bod". Umjetnica istražuje veze između oba veza, pokazujući kako te tkanine funkcioniraju kao predmeti lokalnog identiteta, ali i kao simbol međunarodnog nomadizma.
Putovi veza vode posjetitelja kroz Maroko, Turska i ŠpanjolskaSlijedeći tragove onih koji su možda širili ovu tehniku: antropolozi, kolekcionari iz starog Pedagoškog muzeja, vojnici namijenjeni Marokanskom ratu ili ključne figure Generacije '27. Među njima se pojavljuje lik Zenobia Camprubíčija je trgovina bila strateška točka za širenje narodnog veza. Izložbu nadopunjuje video također pod nazivom „Vidjeti je vidjeti“, koji proširuje narativnu dimenziju izložbe.
Veliki projekti izložbenog i muzeografskog dizajna
Osim tekstilnih ili dizajnerskih izložbi, dizajn izložbi odvija se u velikim projektima koji kombiniraju arhitekturu, muzeografiju, audiovizualni sadržaj i grafička komunikacijaMnogi od njih oblikovali su nedavnu kulturnu agendu.
Jedna od prekretnica je Španjolski paviljon na Svjetskoj izložbi u Osaki 2025., pobjednički projekt natječaja u kolovozu 2023. Rad, razvijen u suradnji s Ogroman studio i ExtudioObuhvaća dizajn zgrade, unutarnju izložbu, odabir i artikulaciju sadržaja, kao i grafički identitet i komunikaciju, što paviljon čini primjerom potpune integracije disciplina.
Još jedan ključni projekt je Muzej elBulli 1846, u Cala Montjoi (Prirodni park Cap de Creus, Girona), koji promovira Zaklada elBulli. Ovdje muzejski eksponati pokrivaju unutrašnjost triju zgrada koje čine kompleks, površine oko 1.200 m2, uz instalacije muzeja na otvorenom, ukupne površine oko 3.000 m2Ovo je paradigmatski slučaj kako dizajn izložbe može prevesti povijest visoke kuhinje i gastronomskih inovacija u prostornu narativu.
Nedavne izložbe dizajna, umjetnosti, znanosti i digitalne kulture
Posljednjih nekoliko godina bilo je puno izložbi na kojima je dizajn bio zajednička nit.kako u Madridu tako i u drugim španjolskim i međunarodnim gradovima. Mnogi od njih održani su u Espacio Fundación Telefónica, vodećem mjestu za izložbe znanosti, vizualne kulture i tehnologije.
Među najnovijim uzorcima su: „Virtualni svjetovi. Od ciklorame do metaverzuma“, održanom u Espacio Fundación Telefónica u Madridu između studenog 2023. i svibnja 2024., koji je pratio evoluciju imerzivnih iskustava od panorama devetnaestog stoljeća do suvremenih virtualnih okruženja.
Također ističe „Al Bies. Umjetnice i dizajn u španjolskoj avangardi“, predstavljena u Nacionalnom muzeju dekorativne umjetnosti (MNAD) u Madridu između studenog 2023. i ožujka 2024., nužno putovanje kroz stvaratelje koji su promovirali dizajn u španjolskoj avangardi, a koji su često bili manje vidljivi u službenim narativima.
U istom duhu aktualnih događaja, „Lažne vijesti. Tvornica laži“ Zauzimao je Espacio Fundación Telefónica u Madridu između lipnja i studenog 2023., pozivajući na razmišljanje o dezinformacijama, kruženju prijevara i vizualnoj konstrukciji laži u digitalnom dobu.
Drugi nedavni projekti sa snažnom komponentom dizajna izložbi su „Odsutno tijelo“ u muzeju Cristina García Rodero u Puertollanu (ožujak – srpanj 2023.), "Mozak(ci)" u Espacio Fundación Telefónica u Madridu (prosinac 2022. – lipanj 2023.) ili „Lartigue. Lovac sretnih trenutaka“ u Zakladi Canal de Isabel II (veljača – travanj 2023.). U svima njima, scenografija, rasvjeta i grafički resursi doprinose izgradnji koherentnog i impresivnog vizualnog iskustva.
Odnos između umjetnosti, algoritama i računanja obrađen je u „Kodovi i algoritmi. Značenje u kalkuliranom svijetu“, također u Espacio Fundación Telefónica, između listopada 2022. i travnja 2023. Paralelno, izložba „Iberoamerikanac iz Tora“ U dva uzastopna izdanja: srpanj – listopad 2022. i srpanj – rujan 2021., u grad Toro u Zamori donijela je suvremenu umjetnost i dizajn.
U Madridu, izložba „Veze u Telefónica kolekciji“ (Espacio Fundación Telefónica, veljača – rujan 2022.) istraživali su dijaloge između djela iz različitih razdoblja, dok „Sljedeće odredište: Carmen Laforet“, u Cervantes institutu (ožujak – lipanj 2022.), predložio je književno i vizualno putovanje kroz lik pisca.
Moguće budućnosti, boje i velike naracije u izložbenom prostoru
Jedna od najutjecajnijih nedavnih izložbi bila je „Velika mašta. Priče o BUDUĆNOSTI“, koja je zauzela Espacio Fundación Telefónica u Madridu između studenog 2021. i travnja 2022. i dobila FRAME AWARDS 2022 (Javno glasanje)Istraživalo se kako su različite ere zamišljale budućnost, koristeći izložbene resurse koji su miješali arhive, grafički dizajn, audiovizualne materijale i imerzivnu scenografiju.
Uzorak „Boja. Znanje o nevidljivom“ To je još jedan primjer velikog putujućeg projekta, gdje dizajn izložbe služi za objašnjenje znanosti o boji iz više kutova. Predstavljena je u Espacio Fundación Telefónica u Madridu između lipnja 2021. i siječnja 2022., a potom je putovala u Muzej znanosti u Caracasu (studeni 2022. – travanj 2023.), do Metropolitanski kulturni centar Quita (prosinac 2022. – travanj 2023.), do Znanstveni muzej UNAM-a u Mexico Cityju (prosinac 2022. – travanj 2023.) i do Prostor Telefónica Movistar u Limi (lipanj – listopad 2023.).
Odnos između dizajna, eksperimentalne arhitekture i sistemskog razmišljanja obrađen je u „Radikalna znatiželja. U orbiti Buckminstera Fullera“, izložba u Espacio Fundación Telefónica (listopad 2020. – ožujak 2021.) koja je rekreirala vizionarsko ozračje poznatog dizajnera i izumitelja.
Jedan od najupečatljivijih prijedloga posvećenih digitalnoj zabavi bio je „Igra počinje. Povijest videoigara 1972.-2020.“, u organizaciji Barbican Centra London i Fundación Canal Isabel II u Madridu (studeni 2019. – ožujak 2020.), pobjednik Javno glasanje na Dezeen nagradama 2020.Dizajn izložbe ovdje se poigravao nostalgijom, grafičkim ikonama i izravnom interaktivnošću s konzolama i ekranima.
Sa znanstvene perspektive, „Dodirivanje neba. Istraživanje svemira.“, u Znanstvenom parku Andaluzije (Granada, veljača 2020. – lipanj 2021.), koristio je muzejske resurse kako bi istraživanje svemira približio široj javnosti, stvarajući didaktičku i vizualno snažnu turu.
Interkulturalnost, fotografija i povijesna naracija kroz dizajn
Dizajn izložbi također je poslužio povezivanju kultura i disciplina, kao što je slučaj u „Indijska odiseja. Svemir Ravija Shankara. Beatlesi u Indiji“, koji je predstavljen u Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa (Madrid, prosinac 2020. – siječanj 2021.) i kasnije na Kuća Indije u Valladolidu tijekom SEMINCI-ja (rujan – prosinac 2021.). Izložba je kombinirala glazbu, grafičke arhive i scenografiju kako bi ispričala veze između Ravija Shankara, Beatlesa i Indije.
La Kuća Meksika u Madridu bio je domaćin projekata kao što su "Toledo Ve" (travanj – rujan 2021.) ili „Pedro Friedberg: Doktorat iz karijatida“ (lipanj – rujan 2020.), prijedlozi u kojima instalacija naglašava razigranu, šarenu i simboličnu prirodu radova. Osim toga, „Alfredo Castañeda“, predstavljen u Casa de México (ožujak – rujan 2020.) te također u muzeju Santa Cruz (Toledo, siječanj – travanj 2018.) i muzeju Ciudad Real (svibanj – kolovoz 2017.).
U području suvremene fotografije, Dvorana Canal de Isabel II u Madridu Bio je mjesto održavanja izložbi kao što su „Matías Costa. SOLO“ (prosinac 2020. – siječanj 2021.), „Juan Valbuena. Gdje se karte savijaju“ (PHotoESPAÑA, rujan – studeni 2020.) ili “David Jiménez. Svemiri” (PHotoESPAÑA, lipanj – kolovoz 2019.). Sve se ističu pažljivim dizajnom prostora, koji prati sekvencijalno čitanje fotografske serije.
Fotograf Koldo Chamorro Glumio je u predstavi „Iberijski sveti Krist“ (PHotoESPAÑA), koja je gostovala u Muzeju Navarre (Pamplona, veljača – srpanj 2020.), Muzeju Lázaro Galdiano (Madrid, srpanj – listopad 2020.), Institutu Cervantes u Pragu (lipanj – rujan 2021.), Galeriji Bielska u Bielsko-Białi (Poljska, listopad – prosinac 2021.) i Institutu Cervantes u Beogradu (siječanj – ožujak 2022.). Svaki prostor prilagodio je izložbu uz zadržavanje dosljedne teme. dizajn izložbe u skladu s dokumentarnom i simboličnom prirodom djela.
U području povijesne dokumentarnosti, izložba „Madrid, obrazovni grad. 1898./1938. Zapis javnih škola“Izložba, koju je organizirao Muzej povijesti Madrida (ožujak – prosinac 2019.), uspješno je kombinirala planove, fotografije i školske predmete u postavu koji je učinio vidljivim razvoj javnog obrazovanja u gradu.
Nematerijalna dobra, demokracija i velike ikone pop kulture
Jedan od najunikatnijih projekata posljednjih godina bio je „Nematerijalna imovina: Digitalna izložba Telefónica kolekcije“koja se odlučila za hibridni i tehnološki format. Izložba je istovremeno prikazana u Espacio Fundación Telefónica u Madridu, Quitu (Ekvador), Santiagu de Chileu, Cinemateci u Bogoti i Muzeju Franza Mayera u Mexico Cityju, sve između listopada 2019. i veljače 2020. Ovdje digitalno iskustvo i reinterpretacija umjetničkih djela putem sučelja i interaktivnih uređaja Bili su ključni za govor.
Politička dimenzija dizajna izložbi je očita u „Demokracija. 1978.-2008.“, predstavljena na CaixaForumu Madrid (prosinac 2018. – ožujak 2019.), gdje je muzeografija pomogla u razumijevanju evolucije španjolske demokracije putem dokumenata, audiovizualnih materijala i grafičkih resursa.
Filmska kultura pronašla je savršenog saveznika u dizajnu izložbi, kao što se vidi u emisijama poput „SEMINCI: Povijest filma (1956.-2015.)“, u Dvorani muzeja Pasije u Valladolidu (rujan – studeni 2015.), ili velike retrospektive posvećene ključnim osobama filma i fikcije: „Hitchcock: Iznad napetosti“, koji je prikazan u Zakladi Telefónica u Madridu (listopad 2016. – veljača 2017.), Muzeju San Telmo u San Sebastiánu (lipanj – listopad 2017.) i Nacionalnom filmskom arhivu Meksika (rujan 2018. – siječanj 2019.); i „Teror u laboratoriju: Od Frankensteina do dr. Moreaua“, organizirano u Espacio Fundación Telefónica (Madrid, lipanj – listopad 2016.), Espacio Santa Clara u Sevilli (ožujak – svibanj 2017.) i Nacionalnom muzeju znanosti u Caracasu (srpanj 2019. – siječanj 2020.).
Iluzionizam i spektakl također su imali svoje mjesto s „Houdini. Zakoni zaprepaštenja“, koji je putovao kroz Espacio Fundación Telefónica u Madridu (veljača – svibanj 2017.), sjedište u Buenos Airesu (ožujak – lipanj 2018.), Muzej znanosti i vode u Murciji (rujan 2018. – ožujak 2019.) i Espacio Fundación Telefónica u Quitu (svibanj – rujan 2019.), uvijek s montaža puna vizualnih trikova, svjetlosnih predstava i interaktivnih uređaja.
Znanstvene imaginacije: Mars, Tesla, Verne i umjetna inteligencija
Presjek znanosti, tehnologije i dizajna stvorio je vrlo popularne izložbe, kao što su „Mars. Osvajanje sna“koji je bio izložen u Espacio Fundación Telefónica u Madridu (studeni 2017. – ožujak 2018.) i u Museu de les Ciències u Valenciji (svibanj 2018. – prosinac 2020.). Njegov muzeografski pristup približio je slike crvenog planeta iz znanstvene i popularno-kulturne perspektive.
U sličnom duhu hibridizacije fikcije i znanosti, izložba „Nakon 2001: Odiseje inteligencije“ Predstavljena je u Espacio Fundación Telefónica (Madrid, listopad 2018. – veljača 2019.) i u Muzeju ljudske evolucije u Burgosu (travanj – prosinac 2019.), istražujući narative o umjetnoj inteligenciji, od Kubrickovog klasika do suvremenih tehnologija.
Svemir od Jules Verne Njegov utjecaj na znanstvenu imaginaciju bila je središnja tema "Jules Verne. Granice mašte", putujuće izložbe koja je gostovala u Espacio Fundación Telefónica u Madridu (studeni 2015. – veljača 2016.), Niemeyerov centar u Avilésu (studeni 2016. – svibanj 2017.), sjedište Zaklade Telefónica u Buenos Airesu. (svibanj – lipanj 2017.), Santiago de Chile (travanj – srpanj 2018.) i Quito (veljača – lipanj 2018.), kao i MARCO u Vigu (travanj – listopad 2018.), IKIAM kampus u Teni (Ekvador, studeni 2019. – ožujak 2020.) i Muzej znanosti i vode u Murciji (studeni 2019. – travanj 2020). Dizajn ove izložbe temeljio se na scenografije inspirirane brodovima, balonima i nemogućim strojevima.
Još jedna važna referentna točka u znanstvenoj kulturi je Nikola Tesla, protagonist knjige "Nikola Tesla. Budućnost je njegova", koja je predstavljena u Espacio Fundación Telefónica Madrid (studeni 2014. - veljača 2015.), Museu de les Ciències u Valenciji (ožujak 2016. - ožujak 2017.), Maloka (Bogotá, lipanj - rujan 2016.), Gabriel García Márquez Karipski muzej u Barranquilli (prosinac 2017. – siječanj 2018.), mjesto održavanja u Buenos Airesu (listopad 2016. – veljača 2017.), Cabildo u Córdobi, Argentina (svibanj – lipanj 2017.), Espacio Fundación Telefónica u Quitu (srpanj – prosinac 2017.) i Nacionalni muzej znanosti u Caracasu (srpanj 2018. – veljača 2019.). Ova je izložba postala a međunarodni model putovanja s vrlo prepoznatljivim dizajnom izložbe.
Ples, umjetnost i moda: izložbe koje povezuju tijelo i dizajn
Veza između tijela, pokreta i dizajna odražavala se u „Plesačica budućnosti. Od Isadore Duncan do Josephine Baker“Izložba, koja je predstavljena u Espacio Fundación Telefónica u Madridu (ožujak – lipanj 2018.) i u sjedištu u Quitu (srpanj – rujan 2018.), objedinila je kostime, fotografiju, video i scenografiju kako bi pokazala kako su te figure revolucionirale jezik plesa.
Putujuća izložba bavila se urbanim i društvenim tkivom "U ničijoj zemlji"Izložba je bila prikazana u Casa del Reloj u Madridu (2017.), Visokoj tehničkoj školi strojarstva u Cádizu (rujan 2018.), sjedištu Parlamenta Navarre u Pamploni (studeni 2018.) i Kulturnom centru La Beneficencia u Valenciji (prosinac 2018.). Izložba je koristila decentne, ali učinkovite tehnike prikaza kako bi raspravljala o granice, migracije i liminalni prostori.
Sajam rabljene umjetnosti i mode uključuje dizajn iz drugačijeg kuta: to je događaj koji okuplja vrlo širok izbor jedinstvenih predmeta iz drugih razdobljaPuno priča i kontrasta, po vrlo atraktivnim cijenama. Uz ove vintage odjevne predmete i predmete, tu je i širok izbor slika i skulptura suvremenih umjetnika, tako da će ljubitelji umjetnosti i mode pronaći nešto za svakoga. kulturno bogato iskustvo kupovine puno mogućnosti ponijeti kući nešto s karakterom.
Sajmovi, dizajn interijera i komercijalni dizajn: Casa Decor i Intergift
Među glavnim godišnjim događajima posvećenim dizajnu i uređenju interijera u Španjolskoj, Casa Decor zauzima istaknuto mjestoOvaj događaj se vraća svake godine kako bi kultne madridske zgrade pretvorio u izložbu trendova. U jednom od svojih izdanja, protagonist je Palača La Trinidad, u ulici Francisco Silvela 82, smješten u srcu okruga Salamanca.
Više 200 sudionika, uključujući etablirane profesionalce i mlade talenteOko pedeset prostora raspoređeno je po palači, a svaki je dizajniran s drugačijim konceptom. Casa Decor se etablirao kao ključna platforma za promovirati dizajn interijera i dati vidljivost brendovima široke potrošnje, luksuznim i lifestyle brendovima, artikulirajući putovanje koje kombinira proizvod, trendove i spektakularne setove.
Nadalje, Intergift je jedan od vodećih sajmova za dekoraciju, namještaj i pokloneOdržan na sajmu IFEMA Madrid i s preko 83 izdanja iza sebe, sajam nudi idealnu platformu brendovima za predstavljanje novih proizvoda i razvoj kolekcija za ključne kampanje.
U svom drugom izdanju iz 2024., zakazanom od 11. do 14. rujnaIntergift veliki dio svoje ponude usmjerava na tematska područja Dom i dekor i pokloniOvo su ključni trenuci koji prethode božićnoj sezoni i blagdanu Tri kralja. Za stručnjake iz industrije to je ključno mjesto susreta za prepoznavanje... trendovi u dizajnu proizvoda, uređenju i načinu života.
Barcelona: muzeji, galerije i izložbe dizajna za svačiji ukus
Grad Barcelona je plodno tlo za izložbe dizajnaZahvaljujući vrlo širokoj mreži muzeja, galerija i kulturnih centara koji programiraju izložbe umjetnosti, znanosti, fotografije, povijesti i prijedloge koje je teško etiketirati, ali uvijek iznenađuju.
Osim glavnih institucija, grad nudi ulice pune skrivenih umjetničkih djelaUrbana umjetnička djela i mali arhitektonski detalji koji često ostaju nezapaženi u svakodnevnom životu. Dizajn se ovdje doživljava i u zatvorenom i u javnim prostorima.
Oni koji se pitaju što su najbolje izložbe u Barceloni trenutno Mogu pronaći opcije za sve vrste posjetitelja: samostalne posjete nakon posla, kulturne izlete za parove ili planove s prijateljima. Raspon se proteže od izložbi grafičkog dizajna i tipografije do impresivnih instalacija i retrospektiva renomiranih umjetnika.
Velik dio ovog sadržaja organiziran je prema pažljivo izrađeni urednički standardi i etičke smjernice, što se odražava u časopisi o dizajnuTo osigurava ažurne i provjerene informacije o događajima u gradu. Nadalje, neki muzeji pridružuju se inicijativama kao što je Besplatan ulaz nedjeljom, olakšavajući pristup onima koji žele besplatno otkriti nove izložbe.
Za ljubitelje dizajna, kombiniranje posjeta muzejima i galerijama s rute kroz kreativne četvrti u kojima se šire studijiizložbeni saloni i dizajnerske trgovine
Pregledavajući ovaj opsežan pregled izložbi, sajmova i muzeja posvećenih dizajnu i srodnim disciplinama, može se shvatiti kako Dizajn je zauzeo središnje mjesto u suvremenom kulturnom iskustvuTo se kreće od velikih međunarodnih projekata poput Španjolskog paviljona u Osaki 2025. i putujućih izložbi Zaklade Telefónica, do sajmova poput Casa Decora i Intergifta te lokalnih inicijativa u gradovima poput Barcelone i Tora. Za posjetitelje to znači beskrajan niz aktivnosti gdje mogu učiti, uživati i biti inspirirani snagom dizajna u svim njegovim oblicima.
